Pensando las tendencias

La moda expresa el aire del tiempo; es un termómetro que permite analizar los valores, la idiosincracia y los vaivenes socio-políticos en que se despliega. Siempre hablo con mis alumn@s que cuando las tendencias miran demasiado al pasado es porque buscan seguridad, porque en medio de crisis o momentos caóticos, el refugio en épocas tranquilas y de sosiego siempre resulta esperanzador. Por ello no debería sorprendernos el clima de revival que se esta viviendo en el fashion system en las últimas temporadas. Desde la crisis económica del 2008 en adelante, asistimos a constantes evocaciones de otras décadas. Por momentos son los 50's, en otros, los 60's, y actualmente, los 70's; cuando no, todas esas inspiraciones juntas.
Cuando Vir me trajo la Vogue Italia de la que hablamos ya acá mismo, ví una nota de moda que me impactó. Primero, a qué negarlo, me fascinó la producción que hará las delicias de Bimba y de Mariana; pero luego me terminó de shockear cuando leí el texto -yo que sospecho el italiano pude comprender el sentido sin problemas-. Vemos las imágenes y les cuento un poco (click en cada una para ampliar).

Fotografía by Miles Aldrige

La nota "Back to rules" habla de la aceleración de los tiempos, de las crisis existencialistas en que vivimos, de estar atravesando un punto de "no retorno", y sostiene que la moda expresa nostalgia por el orden. En ese esquema, la belleza femenina se asocia al cuidado extremo del aspecto, con ropas, accesorios y estilismo más adultos, y como correlato, el retorno de los niños a la niñez...

El artículo dice que la niña vuelve a vestirse de niña y que no va más aquello de madres vestidas para la disco y chiquitas lookeadas como adolescentes; una "sana diferenciación de roles" que devuelve a cada quien a su lugar. También se revaloriza la "vida burguesa", en sentido de retornar a valores como: tradición, buen gusto, apariencia y distinción... Por último, se trata de vivir la alegría de antaño alejando a los niños -mientras lo son- de los daños de la vida adulta.

Podremos coincidir o no con esta apreciación, pero que expresa una realidad en cuanto a la moda de las grandes usinas creativas, no hay dudas: todos los modelos son de colecciones actuales de los más afamados diseñadores. Por mi parte coincido con la necesidad de no acelerar los tiempos de los chicos, y me gusta pensar en mujeres que asumen el paso de los años con madurez en vez de pretender perpetuarse en la juventud perdida. De igual modo, buscar la belleza en la tradición me parece un acierto que habla de no pensar que lo nuevo es bueno en sí mismo; pero también habla de un miedo al riesgo, una apuesta a lo seguro y probado...

Por otra parte, en el suplemento The New York Times que sale con Clarín, me llamaron la atención dos notas que hablan de cierto espíritu conservador en la moda actual y que podrían asociarse con lo anterior.

En este ensayo, Guy Trebay habla de la pérdida de excitación por lo nuevo en la Semana de la Moda de New York. Compara los desfiles actuales con aquellos en que Alexander Mc Queen hacía estallar al público; relaciona esa falta de "locura" con la ausencia de este genial creador británico, así como también con el alejamiento de Galliano de la casa Dior. Se habla de cómo la crisis ha ido mermando las excursiones "de inspiración" hacia paisajes y mundos exóticos de los grandes creadores y que, salvo algunas excepciones como Lagerfeld, Marc Jacob, Prada; no se alcanza a compensar ese défict en esta época de austeridad. En palabras de la ex Vogue editor Carine Roitfeld "la moda no es nada sin un aspecto de desenfado".

Por último, una controversia que seguro provocará la opinión de vari@s de ustedes, sobre todo de Sabrina. El cada vez más imitado estilo clásico de Kate Middlenton es visto como un signo de conservadurismo que despoja a la moda de sus aires provocativos logrando imponerse como una tendencia. Así, Ruth La Ferla demuestra en su artículo cómo Rachel Zoe ha incluído en su colección tejidos en tweed; Hilfiger usa príncipe de gales y se anima a valorar la combinación de cartera con zapatos que suele lucir la princesa, y da cuenta de la visión positiva que de ella tiene Anna Wintour cuando dice de Kate que "se viste de acuerdo a su edad y nunca está fuera de lugar". Estas reacciones estarían manifestando una necesidad de los diseñadores y trend-setters de ofrecer colecciones que impliquen asumir menos riesgos y sean aceptadas por los consumidores, quiénes rápidamente adoptan todas las "replikates" que Zara, Topshop y otras cadenas les brindan. En mi opinión, la elegancia serena de Kate es una opición entre otras, hay muchas chicas/mujeres que apuestan por propuestas más trendies, pero es innegable que las elecciones de la princesa están lejos del riesgo y la experimentación, dos cualidades que hacen de la moda un terreno en permanente movimiento...

Finalmente, una foto del fascículo 11 de El Gran Libro de la Moda. Las tendencias de este verano que ya eran moda en los 70's...

Dicho todo esto, volvemos al comienzo... La moda expresa el aire de su tiempo y estamos viviendo tiempos de crisis que impulsan miradas hacia el pasado y reacciones conservaduristas para hacerle frente. Por ello no debe sorprendernos tanta tendencia revival que -adoptada acríticamente en nuestro mercado- refleja los miedos y las búsquedas de tranquilidad en el Primer Mundo. Yo me declaro amante de ciertas siluetas y estilos de los 5o's y 60's; sé que me entusiasma la vuelta al vestido como prenda IN y que de tanto verlas, las tipologías setentosas están instalándose en mi guardarropas. Me pregunto si es por la recurrencia de estos looks en la moda o si verdaderamente me identifico con ellos. Luego de pensarlo un rato largo me respondo que si bien hay algo de lo primero, no puedo negar que siempre amé la moda de otras épocas y que mi gusto estético va más allá de una tendencia del momento. Pero me gusta reflexionar sobre ello porque mientras intentamos dar cuenta de lo que sucede en el fashion system la moda gira sobre sí misma y se auto fagocita... No celebremos lo nuevo si no hay nada nuevo bajo el sol. Mejor asumamos que hasta que las economías centrales recobren sus bríos, estaremos buscando inspiración en los íconos y escenarios de ayer.
Y ustedes, qué opinan? ¿Coinciden con los análisis descriptos o tienen sus propias interpretaciones de este revival en la moda? Aguardo sus comments, amig@s, y dado que hasta el miércoles no habrá nuevo post, tienen tiempo de leer éste más tranquis... Que empiecen bien la semana, besitos:>

Inspirador@s

Ya les he comentado que estoy comprando la colección de fascículos que forman El gran libro de la moda que sale con Clarín cada sábado, verdad? Seguro que vari@s de ustedes también los coleccionan y habrán visto que la última entrega fue un especial sobre la moda que impuso Hollywood mediante las actrices devenidas en musas inspiradoras.

La selección de divas no podía ser más apropiada. Cada una con su personalidad -y los modistos adecuados- supo imponer un estilo para siempre. Justamente de Grace Kelly y de Jackie Kennedy hablamos acá y acá respectivamente, lo recuerdan? En dichas oportunidades recalcamos el charme y la elegancia de las dos mujeres y cómo habían inspirado a diseñadores y estilistas, no sólo de su tiempo, sino de todas las épocas posteriores a ellas. Y justamente, hojeando el fascículo encontré unas imágenes que me resultaron de increíble actualidad...

Grace Kelly por Madame Grés

La princesa luce, en 1972, una túnica que la hace ver magnífica, como una diosa griega. En el fascículo se dice que muchas veces optaba por prendas poco convencionales y fuera de época. Esta foto da testimonio de ello. Alejada de la imagen chic y formal, Grace se muestra con un diseño de vanguardia confeccionado en jersey. Y al verlo, qué pensé? Que me recuerda a una creación exquisita de Eva Bomparola para este verano en que los setenta vienen con todo.

Digno de una princesa, no creen?

Por otra parte, el libro también incluye a otras musas que Hollywood inmortalizó y la moda tomó como inspiración eterna... No podía faltar entre ellas la maravillosa Audrey, de quién también hicimos un post especial hace un tiempo -ver acá-. Y hablar de Audrey es nombrar a Givenchy, verdad? Quién si no él detrás de cada outfit lucido por esta etérea y angelada actriz... En Sabrina ella luce un estilo que va mutando con el correr del filme, pero su equipo para salir a navegar marcó tendencia en cuanto a moda para el tiempo libre se refiere...

Fresca y natural, enfundada en mini shorts y una camisa anudada se convirtió en símbolo de la sencillez con estilo y quedó para siempre asociada a las imágenes veraniegas... Viendo el look-book de Paula Cahen D'Anvers para esta primavera encontré este outfit que me llevó rápidamente al espíritu navy de Audrey... ¿No les parece?

Por último, la increíble Jackie Kennedy. No es ningún secreto que quién pulió su look y le diseñó el guardarropas acorde a su función de Primera Dama fue el modisto americano Oleg Cassini. Pero no fue el único. Trajes de Chanel, Nina Ricci, Valentino y Givenchy, entre otros, completaron el estilo que hizo de esta mujer, una referencia eterna. Si observamos esta selección que publica el libro veremos algo bien actual: color-shock!

Según dice el texto, "(...) ella fue la primera en redimir a la moda de la ética puritana" y vaya si lo hizo... Con esos vestidos a la rodilla y cuello a la base, con los colores y accesorios, Jackie se volvió un estilo en si misma. Y hoy, it girls que imponen tendencia se muestran herederas de ella. Míren si no a la divina de Olivia Palermo en este vestido...

¿Qué me dicen? ¿No es genial ver que ciertas influencias se reinterpretan constantemente y cómo con ellas los estilos que marcaron una época vuelven renovados? A mí me encanta que estas divas sigan inspirando, que sean referentes eternos y que la moda cada tanto tome impulso yendo hacia atrás para pegar saltos adelante. De los buenos maestros se sigue aprendiendo siempre... ¿Ustedes qué opinan? ¿Encuentran, como yo, diálogos entre las imágenes de ayer y hoy que ofrece el post? Dejen sus comments, opiniones y aportes, como siempre! Que tengan lindo fin de semana, yo estaré soplando velitas este domingo. Besos, seguimos on line:>

El lado B del new look

En varias ocasiones hemos hablado acá del gusto compartido por cierta estética retro, más precisamente por las décadas del '40 y '50 con sus estilismos femeninos y glamorosos. Recordarán que alguna vez nos detuvimos en comentar cómo se vivían los años de la Segunda Guerra Mundial, las formas en que las mujeres se las ingeniaban para lucir bellas pese a las privaciones -para quiénes no leyeron ver acá-. También hablamos del gran cambio, en cuanto a estilos se refiere, que tuvo lugar a mediados del siglo XX, cuando en 1947 Dior creó el denominado New Look y dotó a las mujeres de una nueva silueta... Ver más acá.

Y hemos visto también que esa herencia ha sido retomada con fuerza últimamente, sobre todo a partir de la colección otoño-invierno 2010 que presentó Marc Jacob para Louis Vuitton de la que varias publicaciones prestigiosas se hicieron eco... Ver más acá.

Bien, se preguntarán a qué viene tanta intro, verdad? Sucede que hace un tiempito LF, una lectora muy querida del blog, me hizo llegar una serie de consejos que aparentemente conformaban un folleto de 1953. Se trata de un instructivo para las mujeres de entonces que me hizo reflexionar sobre la famosa frase: "todo tiempo pasado fue mejor". Si nos detenemos en los looks de estas damas, veremos al estilo Dior en la máxima expresión. Pero me gusta ir al contenido de cada consejo y ver cómo en ellos se refleja algo que tiene que ver con esa época: la vuelta de la mujer al hogar y el hombre retomando las riendas de la situación.

Recordemos que durante ambas Guerras Mundiales, fueron las mujeres quiénes se cargaron al hombro el sostén familiar mientras sus maridos, padres e hijos luchaban en el frente de batalla. Así se generalizó el uso de pantalones, el cigarrillo y la vida social para ellas; los espacios antes solo reservados a caballeros se abrieron para la mujer y las conquistas sociales comenzaron a ser un tema de discusión cotidiana. Con ese antecedente, no es casual que el New Look haya sido coincidente con el regreso de las mujeres a la casa, vestidas como muñecas, acompañadas en sus tareas por las nuevas "maravillas electrodomésticas" y lejos del terreno conquistado hacia su independencia...

Traté de rastrear la fuente y aparentemente es parte de un manual para la Sección Femenina del Servicio Social que obligatoriamente debían cumplir las españolas en los 50's; también han sido usados en una novela mexicana

Increíble, no? Da igual si son imágenes de un folleto o no... A mí me resultaron impactantes no sólo por el lugar que se le asigna a la mujer, sino porque aún hoy leo revistas -muchas más de las que quisiera- y veo programas de TV que parecen hablarle a estas mujeres, y es impactante porque cada día encuentro chicas que pese a trabajar, cuidar de sus hijos y ser profesionales, guardan la costumbre de "atender" a sus maridos siguiendo varios de estos consejos. Yo abogo por una mayor equidad entre los géneros, por hombres que acompañen y esperen a sus mujeres con la misma dedicación y cariño que lo hacemos nosotras -doy fe que mi amore es uno de ellos y jamás incurre en caprichos machistas-; espero que algún día una marca de jabón en polvo haga un comercial en el que un hombre elija ese producto y no otro, que hable de las bondades de un detergente para la vajilla o que haga la cama y huela el perfume disfrutándolo como parecen hacer las protagonistas de comerciales de suavizantes para ropa. Y espero que no se sigan sosteniendo mensajes como éste:

Porque el lugar de la esposa/madre/mujer es a la par, ni encima, ni debajo; junto a su pareja, verdad? Me interesó hacer esta reflexión a partir del entusiasmo que despierta en nosotras el regreso a esa estética glamorosa de los 50's. Me pregunto si no habrá una tendencia a que volvamos a transitar por ciertos caminos conocidos, volver al cauce del que "nos alejamos" a partir de las luchas sesentistas... Sabemos que la moda que se torna conservadora es fruto de épocas de angustias colectivas -crisis económicas en el Primer Mundo, por ejemplo-, tal vez por eso Marc Jacob y otros más volvieron sus ojos a ese pasado de los happy years, en que todo era fácil de entender y las cosas habían vuelto a la "normalidad". No lo sé, simplemente ver el folleto y recordar esas colecciones me hizo pensar y quise compartirlo con ustedes... Ahora aguardo sus opiniones, qué me cuentan? Seguimos on line, besitos:>